江苏教育学院编

 

　　第一章　导论　西方文学理论发展历程

 

　　１９世纪以前西方文艺理论发展历程的主要阶段。１、古希腊文艺理论的创立，柏拉图和亚里士多德在西方文艺理论发展史上的奠基作用。２、罗马古典主义理论。３、文艺复兴时期文艺理论的三种类型及涉及的主要问题。４、１７世纪法国新古典主理论和１８世纪启蒙运动时期文艺理论的开拓。５、１９世纪浪漫主义和现实主义文艺理发展情况。

　　２０世纪西方文艺理论的主要流派。１、文艺心理学流派。克罗奇的直觉主义和象征主义理论；弗洛依德的清神分析理论；荣格的集体无意识理论和原型批评。２、文艺本体论流派。俄国形式主义理论；英美新批评派理论：法国结构主义理论。３、文艺接受学流派。现象学文艺美学观；阐释学文艺理论；接受学文艺理论。４、文艺社会文化批判流派。西方马克思主义文艺理论；新历史主义诗学。

 

　　第二章　柏拉图的文艺思想

 

　　（一）柏拉图的文艺理论

　　１、柏拉图文艺思想的理论基础——理式论。２、柏拉图的“摹仿说”。３、柏拉图的“迷狂说”４、柏拉图的文艺社会功用论。

　　（二）柏拉图文艺思想中的积极因素

　　１、从文艺心理的角度对创作主体的强调。２、创作中灵感与天才的合理成分。３、艺术美感的作用。４、文艺思想中的辩证法因素；对艺术作品结构提出的有机统一的原则；文章布局的两个法则；创作与欣赏辩证关系。

　　（三）柏拉图文艺思想对后世的影响

　　１、古罗马时期的朗吉努斯。２、中世纪的新柏拉图主义。３、启蒙运动和浪漫主义的文学理论。４、２０世纪以来文学理论与柏拉图理论的渊源关系。

 

　　第三章　亚里士多德和他的《诗学》

　　（一）《诗学》中的一般艺术原理

　　１、《诗学》的基本内容及其方法。２、亚里士多摹仿说。３、亚里士多德的艺术功用论。

　　（二）《诗学》的戏剧观

　　１、悲剧的特性。２、悲剧主角的过失说。３、悲剧的卡塔西斯作用。

　　（三）《诗学》的局局限性

　　１、奴隶主贵族阶级的偏见。２、适度、中庸之道的奴隶主阶级的审美理想和生活理想。３、关于艺术起源于“摹仿的天性”的唯心的形而上学的杂质。４、两个方面的片面性。

　　（四）《诗学》的地位和影响

　　《诗学》是西方第一部较为完整的、成体系的文艺理论著作，是古希腊进步文艺思想的结晶，长期以来一直是西方文艺美学概念、命题的根据，是西方现实主义文学理论的源头。

 

　　第四章　贺拉斯及其《诗艺》
　　
　　（一）《诗艺》的主要文艺思想

　　１、继承古希腊摹仿说的传统。２、提出古典主义的诗学原则。３、阐述了寓教于乐的艺术功用。４、诗人论。

　　（二）《诗艺》对后的影响

　　“合式”原则对中世纪的影响；对新古典主义的布瓦洛的影响；“寓教于乐”思想的影响。

 

　　第五章　布瓦洛的《诗的艺术》

 

　　（一）《诗的艺术》的主要内容及理论体系

　　布瓦洛提出古典主义理论的四方面的内容。理性原则是他的诗歌理论的出发点，是古典主义理论的基础。古典主义的理性即封建道德规范；摹仿自然是文艺的基本任务，是对古希腊文艺理论的继承，但其自然是经过理性滤过的、净化了的自然，实际上就是理性的化身；布瓦洛强调摹仿自然的最好办法是摹仿古人。其人物“定型说”和“类型说”；其为古典主义制订的“三一律”是对亚里士多德《诗学》的曲解。

　　（二）《诗的艺术》的合理因素和局限

　　《诗的艺术》强调艺术的真实性，要求作家要“善于观察人”的现实主义主张的合理因素和形而上学，保守倾向的局限。

 

　　第六章　狄德罗的《论戏剧艺术》与《绘画论》

 

　　（一）《论戏剧艺术》

　　严肃喜剧的提出；严肃喜剧的性质及其作用；要求打破悲喜剧的严格界限，悲喜混杂，描写市民家庭日常生活，以普通人的形象代替贵族人物，具有“市民和家庭”的性质，内容必须真实、自然。坚持戏剧的道德教育作用；严肃喜剧必须“致力于严格地表现自然”，达到“真实”和“逼真”的统一；人物的性格是由情境决定的，严肃喜剧所要描写的主要不是性格而是情境；严肃喜剧的表现形式。

　　（二）《绘画论》

　　批判古典主义的矫揉造作，提出了现实主义艺术主张。强调艺术必须以自然的真为基础；艺术对于自然必须有所选择；艺术描写主应该创造出典型人物；艺术鉴赏力来自于日常的生活经验。

 

　　第七章　莱辛的《拉奥孔》和《汉堡剧评》

 

　　（一）《拉奥孔》

　　１、空间艺术和时间艺术的特殊规律。２、时间性与空间的辩证关系３、美的规律与表现“有人气的英雄”。

　　（二）《汉堡剧评》

　　１、关于市民剧的理论。２、戏剧的审美教育功能。３、戏剧人物性格论。

 

　　第八章　康德及其《判断力批判》

 

　　审美判断。康德对文艺本质的论述。文艺是“自然的游戏”是指通过形象对理性的不受任何障碍的自由的观照。自由的游戏的本质特征是无目的合目的性。“美的艺术作品里的合目的性，尽管它也是有意图的，却须象似无意图的，这就是说，美的艺术须被看作是自然，尽管人们知道它是艺术。”
　　审美观念的含义；创造的想象力；天才论；
　　在欧洲文艺理论史上的地位、影响。

 

　　第九章　《歌德谈话录》与歌德的文艺观

 

　　文艺与现实生活的关系。现实生活是文学的基础，文学作品来自现实生活；艺术与自然的关系；艺术家与自然的双重关系。
　　歌德对古典主义的充分肯定和对“软弱的、感伤的、病态的”浪漫主义的批评。
　　歌德关于创作规律的论述。为一般而找特殊和在特殊中显出一般这两条不同的创作路线的本质区别；艺术的真正生命在于对个别特殊事物的掌握和描述；艺术家笔下的个别应是“显出特征整体”，优美的，生气灌注的整体；整体的含义。
　　歌德论风格与人格的关系；艺术风格的主客观因素；对民族文学的提倡和世界文学概念的提出。

 

　　第十章　席勒的文艺观和他的《论素朴的诗与感伤的诗》

 

　　席勒文艺理论研究的出发点。

　　（一）《论素朴的诗与感伤的诗》

　　１、素朴的诗与感伤的诗的起源。２、素朴的诗与感伤诗的区别。３、素朴的诗与感伤诗的优劣。４、素朴的诗与感伤诗的结合。５、感伤诗的种类。

　　（二）《论美》和《美育书简》

　　１、艺术美问题。２、游戏说。３、审美教育。

　　（三）席勒文艺思想的地位、贡献和局限性。

 

　　第十一章　黑格尔和他的《美学》

 

　　（一）黑格尔《美学》在方法论上的特点是运用辩证法来研究文艺美学，坚持历史的观点和逻辑系统的观点的统一。
　　（二）关于美的定义：“美是理念的感性的显现”。理念的含义，与柏拉图的理论的区别；艺术美的本质所包含的内容。
　　（三）理想性格说。１、理想性格是一个具有各种属性的活的整体。２、理想性格应有某一种性格作为统治方面的主导性格，使性格具有更大的明确性。３、理想性格还应具有本身一贯的坚定性，使人物“具有一种一贯忠实与它自己的情致所显现的力量和坚定性”
　　（四）黑格尔把世界艺术发展的历史分为三种类型：象征型艺术；古典型艺术；浪漫型艺术。他的艺术史观的合理成分和局限。
　　（五）黑格尔提出三种掌握世界的方式。诗的分类以及关于史诗，抒情诗和剧诗特点的论述。
　　（六）黑格尔的悲剧理论。运用对立统一的矛盾法则解释悲剧冲突，提示悲剧的实质；戏剧冲突的三种形式；精神本身的差异而产生的分裂，形成的冲突是形成悲剧的真正冲突；悲剧的基础、悲剧冲突的根源及结果；马恩的看法。

 

　　第十二章　泰纳的《艺术哲学》

 

　　文化艺术的发展取决于种族、环境、时代三个要素。种族的涵义：民族性是民族永恒的本能，是文学艺术发展的永久的“内在的动力”：环境的涵义；环境是构成精神文化的一种巨大的外力，文学艺术的兴衰应从客观环境中寻找决定因素：社会环境、精神状态与艺术创作的关系；时代的涵义；精神气候对文艺术的作用。
　　艺术要表现事物的主要特征，即事物的本质，特征说体现了他的典型观；衡量艺术品价值的三条尺度。
　　
　　第十三章　弗洛伊德精神分析学的文艺观

 

　　（一）文艺观的心理学基础

　　１、心理解剖学说。意识、前意识、无意识层面；三者之间的关系。２、人格结构论。本我、自我、超我的具体涵义。３、本能理论。早期的与晚期的区别。

　　（二）文艺思想及文艺批评

　　１、艺术是原欲的升华论。２、关于创作的动机。３、创作回忆说。４、作家与作品中人物的同一说。５、文艺批评的实践与方法。

　　（三）影响与借鉴

　　１、对西方现代文艺思潮的影响。２、文艺批评方法论上的借鉴。

 

　　第十四章　伍尔芙的“现代小说”理论
　　
　　意识流小说的特征及其产生和发展过程；它的产生与现代心理学、现代哲学的关系。
　　伍尔芙对传统小说的批评，三个方面的主要观点；关于“时代变化”、“人物中心”和“内在真实”的论说。其主要观点对现代小说的影响。

 

　　第十五章　萨特尔及其《为什么写作》
　
　　存在主义文艺理论的哲学基础，萨特尔的存在主义哲学所探计的主要问题；新的人学与人学的文学。
　　《为什么写作》中的几个理论观点。创作与现实的关系；艺术的社会作用；创作与阅读的关系。

 

　　第十六章　什克洛夫斯基及其《关于散文理论》

 

　　文艺自主性；文艺研究的两种方式；对两种流行观点的批评。反常化；反常化的实质；反常化的作用与艺术的目的。艺术程序；什么是艺术程序，它为艺术技巧的关系；艺术程序的目的与作用。艺术形式；批评内容与形式的传统划分；形式取代内容、形式为自己创造内容提法的合理因素与局限。影响；布拉格学派；法国结构主义；接受理论。

 

　　第十七章　雅可布逊的语言学诗学观

 

　　诗功能论；隐喻与换喻；对等原理分析（从语音到语义）；语法结构分析。

 

　　教材

　　《西方文艺理论名著教程》，北京大学出版社１９９７年。